35 edición de FICOMIC. Salón internacional del Comic de Barcelona 2017

La aviación, el TBO y Los Pitufos en FICOMIC 2017

Faltan apenas diez días para que arranque FICOMIC 2017, la 35ª edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Uno de los eventos más importantes para el mundo del cómic en Europa, y el más importante en España, que este año contará con la participación del creador de Los Pitufos, con una exposición con 100 ejemplares del TBO por su centenario, y la aviación como eje central del Salón. Como evoca su cartel,  del dibujante Jaime Calderón, que muestra una aviadora sobrevolando la plaza María Cristina de Barcelona. 


Mafalda Comic Quino Argentina

Las historietas de Mafalda y cómo nos enseñaron qué era la política

Siempre que preparo sopa para cenar, pienso para mis adentros en el grito de Guille, hermano de Mafalda y gran amante de la sopa: “¡¡¡zo-zo-pita, zo-zo-pita!!!”. Mientras su hermana ponía cara de asco. Muchos hemos crecido con las historietas de Mafalda y las hemos releído de adultos, porque realmente merecen una segunda revisión. Y una tercera. Porque habla de valores universales como la paz, la libertad y la justicia, perfectamente extrapolables a la situación socio-política actual. En 2014 la tira cómica cumplió 50 años, pero por nosotros, le haríamos un homenaje cada año.


Natacha Bustos Cómic Marvel

Natacha Bustos: “La industria de los cómics es un sector predominantemente masculino”

No es muy partidaria de que se la conozca como “la chica española que trabaja para Marvel”. Es más, preferiría que no se diferenciara entre géneros a la hora de hablar de la creación de cómics. Sin embargo, Natacha Bustos dice sentirse orgullosa de haber sentado precedente en la industria del cómic estadounidense. La serie para la que dibuja en Marvel, Moon Girl and Devil Dinasour, se inspira en el Dinosaurio Diabólico de Jack Kirby. A continuación, nos cuenta cómo empezó su “sueño americano”.


La Pandilla Basura Cromos Garbage Pail Kids

La Pandilla Basura, escatología a tutiplén

El otro día, viendo la tele con mi hija, apareció un anuncio de unos monstruitos que salen de cubos de basura y se venden en sobrecitos en los quioscos. Inmediatamente, la imagen me retrotrajo a mi infancia y recordé mi colección de cromos de La Pandilla Basura. Aquello sí que era escatología pura y no esas versiones light de goma que se llaman ‘trash pack’. Porque si algo sale con vida propia del cubo de los deshechos orgánicos tiene que, por lo menos, provocar el vómito. Y eso lo sabían bien los dibujantes que crearon a La Pandilla Basura, entre los que se encontraba, agarráos a la silla… Art Spiegelman, el…


Toy Art Sentaet

Toy art, esos juguetes para niños grandes

El universo del diseño y el arte asiste desde hace veinte años a un fenómeno con multitud de adeptos en todo el mundo: el toy art. Auténticos coleccionistas de obras de arte capaces de gastarse en un “juguete” de vinilo lo que les costaría un cuadro en una subasta de Sotheby’s. Arte callejero, toques de Lowbrow, diseño industrial y gráfico e incluso, a veces, artesanía, se suman en esta disciplina que invita a los adultos a llenar sus estanterías de juguetes con los que no jugará nadie nunca. Conoce en este post más sobre este arte, pero cuidado, que engancha.


Sergio Mora Magicomora Kidult Generation

Art Bite: Sergio Mora

Sergio Mora (o Magicomora) es un dibujante y pintor original de Barcelona. Toda una referencia internacional en el mundo de la ilustración desde hace ya más de 10 años, y es que pocos Art Bite podremos publicar de ilustradores que hayan ganado un Grammy por dibujar la portada de un disco. El trabajo de Sergio está influenciado por la cultura pop de una forma surrealista y ¡muy divertida! Las imágenes que os dejamos hoy forman parte de su colección “Kidult Generation”.


Movimiento Lowbrow Gary Baseman

El Lowbrow, ¿movimiento artístico o contracultura?

Hablar del movimiento Lowbrow como una corriente artística es un tema controvertido en el que los expertos en arte no se ponen de acuerdo. Conocido también como surrealismo pop, es un estilo underground cercano al mundo del tatuaje, el street art y la ilustración. Bebe de muchas fuentes y se deja influir por las tendencias audiovisuales del momento. Mark Ryden, Gary Baseman y, en España, Coté Escrivá, son algunos de sus representantes. Te invitamos a entrar en este mundo grotesco capaz de convertir en zombie a Mickey Mouse.


Hazul Graffiti Oporto

Hazul, el grafitero de Oporto

Si alguna vez visitas la ciudad portuguesa de Oporto, no dejes de fijarte en sus muros y fachadas derruidas, porque es en esos rincones abandonados por el tiempo donde encontrarás peces, medusas o aves que parecen serpientes. Son los grafitis de Hazul. Un grafitero cuyo carácter es la antítesis de Banksy. Hazul concede entrevistas, se prodiga en las redes sociales y habla por los codos de su arte urbano. Aunque, como el artista británico, no muestra su cara ni su verdadero nombre.


Pablo Lacruz ilustrador

Pablo Lacruz: “En este país hay muy poca educación gráfica”

Pablo Lacruz es un ilustrador alicantino que acaba de alcanzar la cuarentena. Quizás por ello se sienta dibujante de la “vieja escuela” y prefiera la ilustración manual a la vectorial. Estudió en la escuela de Arte de Alcoy y comenzó su carrera como diseñador gráfico para diversas agencias de publicidad. Actualmente trabaja por cuenta propia y asegura que se puede vivir de la pintura, y que el arte es necesario en nuestra sociedad. En Imborrable opinamos lo mismo, y por eso le hemos dado vía libre para que ilustre uno de los nuevos cuadernos Arty, recién salidos del horno. ¿Quieres conocerle mejor?


Art Bite Miriam Persand

Art Bite: Miriam Persand

Una selección del trabajo de Miriam Persand, ilustradora y autora de comics madrileña. Miriam ha trabajado para clientes como Diesel, Bugaboo, Nickelodeon, Lenovo o Telefónica. El trabajo de esta creativa de Madrid es fresco, colorido y atrevido. Pincha sobre “Leer más” para ver algunas de las ilustraciones que hemos seleccionado.